您现在的位置是: 首页 > 名人名言 名人名言

晏殊的《蝶恋花》原文_晏殊的《蝶恋花》原文拼音及翻译

zmhk 2024-05-30 人已围观

简介晏殊的《蝶恋花》原文_晏殊的《蝶恋花》原文拼音及翻译       希望我能够为您提供一些与晏殊的《蝶恋花》原文相关的信息和建议。如果您有任何疑问或需要更深入的解释,请告诉我。1.晏殊蝶恋花散文2.问:昨夜西风凋碧树 独上高楼 望尽天涯路

晏殊的《蝶恋花》原文_晏殊的《蝶恋花》原文拼音及翻译

       希望我能够为您提供一些与晏殊的《蝶恋花》原文相关的信息和建议。如果您有任何疑问或需要更深入的解释,请告诉我。

1.晏殊蝶恋花散文

2.问:昨夜西风凋碧树 独上高楼 望尽天涯路。 什么意思,男的对女的说。 谁可以解释下

3.蝴蝶恋花是什么意思

4."蓦然回首,那人却在灯火阑珊处",这句话出自哪?

5.曼殊的诗《蝶恋花》全文

晏殊的《蝶恋花》原文_晏殊的《蝶恋花》原文拼音及翻译

晏殊蝶恋花散文

        槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处?!下面和我一起来欣赏吧!

晏殊蝶恋花散文

        这一首词叫做《蝶恋花》,是北宋时期著名词人晏殊的名作。晏殊在当时词坛上被称为“大晏”,他的儿子晏几道(小山)则被称为“小晏”,父子词人,各擅胜场,为中华文学史增光添彩。这首词中下阕的前三句“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。”

        更被清末民初的国学大家王国维称赏为“古今成大事业大学问者”所必经的“三种境界”中的第一种境界。

        下面,我们来具体赏析此词。

        先来看这第一句,看他如何写法,道是:“槛菊愁烟兰泣露”。槛,音jiàn,“阑干”是也;“槛菊”者,言为有围栏的菊圃是也。轻烟漠漠,秋露漙漙。花隐薄雾,一如纱笼美人,理应更美才是,然作者言菊言兰,其状若何?——曰愁曰泣。于是,这菊花兰草,立时便被“人格化”,要替作者去传达心中的漫漫情义了。什么情义?作者说得明白,便是这一个“愁”字。历来许多诗情词韵,便都由这一“愁”字而来。写菊而愁者,佳作不少,比如《红楼梦》中“林潇湘魁夺菊花诗”一回,林黛玉在她的《问菊》中这样写道:

        问讯秋情众莫知,喃喃负手扣东篱。

        孤标傲世偕谁隐?一样花开为底迟?

        圃露庭霜何寂寞,鸿归蛩病可相思?

        休言举世无谈者,解语何妨话片时。

        这首诗的颔联两句,最有精神,也最能写出林黛玉的满腔心事,这且不谈。如今只来看这颈联两句:“圃露庭霜”,写出身周的环境清冷;“鸿归蛩病”,写出朋侣的归去凋零;“何寂寞、可相思”,则直接写出了彼时心境的愁苦。

        所谓“兰泣露”,当是典出唐朝著名诗人李贺的《苏小小墓》一诗。苏小小是钱塘名妓,貌美而才情雅卓,可惜寿夭不永,引起后来诗人悲感,逼出悼诗如下:

        幽兰露,如啼眼。

        无物结同心,

        烟花不堪剪。

        草如茵,松如盖;

        风为裳,水为佩。

        油壁车,久相待。

        冷翠烛,劳光彩。

        西泠下,风吹雨。

        这“幽兰露,如啼眼”可不就是本词中的“兰泣露”?这一愁一泣,加之于秋菊兰草,似乎犹可;然而我们分明从中感受到词中主人公的一场秋梦从谁诉,一番离愁几人知?这,也便成了本词的情感基调,以下所写,或承、或转、或合,莫不由此生发而来。这不叫开门见山,这叫作开篇立势。

        再看“罗幕轻寒,燕子双飞去”。“罗幕轻寒”,是说节气已经入秋,连房间里都已有了秋凉的感觉,也难怪那燕子要从此飞回南方了。燕子将去,斯人未归;含愁出户,秋风入帷。这两句,看似客观地交代节气转易,实则是明明白白地写出了“孤单”两个字来。你再设身处地地去想,那“轻寒”岂只告诉你“秋天已经来啦”(那开首的“菊”字早已说了),那其实是在说主人公的企盼的心中也是感受到了一种如秋风一般微寒的惆怅;作者又写燕子,为什么一定要“‘双’飞去”?用现代文阅读的方式,我们说,这叫做“反衬”。唐朝诗人崔钰在他的《和友人鸳鸯之什》一诗中有句道:“暂分烟岛犹回首,只渡寒潭亦并飞”,侧重一个“双”字,以此描写鸳鸯之间的情深情重,本词中对于燕子的描写亦是同理。另五代翁宏有诗曰:“又是春残也,如何出翠帏?落花人独立,微雨燕双飞。”微小如燕子者,尚得双飞双宿,天涯为侣;而人为灵长,却愁苦至斯,欲求一见而不可得。两相比照,宁不叫人低回惆怅!

        南北朝时谢庄《月赋》中说:“美人迈兮音尘绝,隔千里兮共明月”;唐人张九龄《望月怀远》诗中说:“海上生明月,天涯共此时”,正是应了词中主人公的所思所想,而本词中却说:“明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户”。“不谙离恨苦”,是说明月虽然能同时照见我们两个,却不能照见我们两个在一起,更无法得知我们两个相隔天涯的愁苦。所谓“恨”,并不是现代汉语里的“仇恨”,而是指人心中的遗憾、悲苦、不平等情绪而言。明月的辉光通宵达旦(“斜光到晓”),不知疲倦地照见一个(或两个)天涯望远、不寐通宵(或夜中失眠)的人。“朱户”,本指大户人家,这里更是女子居室的代称。

        至此,我们大约可知此中的主人公是一女子无疑了。诗家词客多为男子,而诗篇词句中的主人公却往往以女子身分出现,也就是男代女写,这大约是中华诗史上的一个独特现象。

        上阕到此完毕,作者写花草,写明月,写燕子,写罗帷,并借此写出离愁。主题既出,且向下阕中去看人物的动作举止,和她的方寸中的所思所想。

        “昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路”,主人公思念郁积,经宿未眠(或睡梦不佳),词中的时间便从“昨天”拉到了今天的早晨,出门一看,呀!怎想到昨夜的一场西风,竟使得原本的青青绿树枝叶凋零!原来春去秋来,星移物换,那美韶华确是留之不住的。树犹如此,人何以堪?!怎不叫人益增惆怅?!

        “独上高楼”,一个“独”字,与前面的“燕子双飞去”中的“双”字相对,主人公的茕茕孑立,形影相吊的孤单身影和寂寞心情便明明白白地展现出来了。

        “上高楼”是中华诗词中的一个常用意象,用以抒发愁闷、思念、感慨的心情。唐朝陈子昂一登幽州台,便发出千古绝唱:“前不见古人,后不见来者。念天地之悠悠,独怆然而涕下。”这是为人所熟知的。唐朝许浑的《咸阳城东楼》(一题为《咸阳城西楼晚眺》)中的句子是:“一上高楼万里愁,蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁,山雨欲来风满楼。”南唐李煜在《相见欢》词中说:“无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院,锁清秋。”宋朝的辛弃疾在他的'《丑奴儿·书博山道中壁》中写道:“少年不识愁滋味,爱上层楼,爱上层楼,为赋新词强说愁。 ? 而今识尽愁滋味,欲说还休,欲说还休,却道天凉好个秋。”又在《水龙吟·登建康赏心亭》词中说:“落日楼头,断鸿声里,江南游子,把吴钩看了,栏杆拍遍,无人会、登临意。”他例多多,余不复举。

        说来也怪,好像中国的诗人词客于登楼一举特为敏感,似有宿命前因,每当愁绪难遣时,便自觉不自觉地登楼一回,而清词丽句便也因此不期而来。

        “望尽天涯路”,用一“尽”字,可见登楼伫立之久,心思怀归之切。然目力有穷,江山无尽,心系天涯,而天涯何在?当真是一回望、一片伤心!唐代温庭筠在他的《望江南》词中写道:“梳洗罢,独倚望江楼。过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。”也是登楼,也是“尽”,也是独立,也是愁。晏殊于此有否借鉴不得而知,然两词中心绪相接,意境相似,则是昭然无疑。看来是人同此心,心同此理。

        天涯路远,望而不见亦是情理之中,然而痴心所系,终不能泯然释怀。所以登楼者,恐怕是三分望人,七分倒在自遣。自遣不得,郁郁而返者,十占八九。这大概也是登楼情节的一种近似必然的归宿吧。

        怅怅而归,心事谁诉?展纸研墨,水长山远。“欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处?!”

        “彩笺”,为古时女子写信常用的纸笺,种类不一,着花着彩,新致精巧,如唐时名媛薛涛所制的“薛涛笺”即是一例。因此“彩笺”便成了女子书信的代名词。“尺素”应本自《古诗十九首·青青河畔草》:“……客从远方来,遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼,中有尺素书。长跪读素书,书中竟何如?上言加餐食,下言长相忆。”于是“尺素”便成了书信的专指。一个“欲”字,是睹物(菊烟兰露、罗幕燕归、晓月斜光、西风碧树)怀思在先,登楼骋望在后,望之不得,退而欲以彩笺尺素申诚达意,往返曲折,一派柔情缱绻。结句落在“知”字上,言道我固能写,然而水长山远,书成谁寄?当真是“一场幽梦同谁诉?千古情人独我痴”。词在一句反问、一声叹息中戛然而止,此后如何,不得而知,留给人一片低回不尽的想像余地。

        王国维所标举的“古今成大事业大学问”的第二层境界是指柳永的《凤栖梧》词中的“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”;第三层境界指的是辛弃疾的《青玉案》词中的“众里寻他千百度,蓦然回首(《人间词话》中写做“回头蓦见”),那人却在,灯火阑珊处。”其中各自内涵和彼此间层次递进关系,读者可自行揣摩体会。

问:昨夜西风凋碧树 独上高楼 望尽天涯路。 什么意思,男的对女的说。 谁可以解释下

       《蝶恋花》是词牌名。

       《蝶恋花》是宋代文学家晏殊的词作。

       婉约派词人许多伤离怀远之作中,这是晏殊一首颇负盛名的词。

       它不仅具有情致深婉的共同特点,而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词,却又某些方面超越了婉约词。

       此词写深秋怀人。上片描写苑中景物,运用移情于景的手法,注入主人公的感情,点出离恨;下片承离恨而来,通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态,蕴含着愁苦之情。全词情致深婉而又寥阔高远,深婉中见含蓄,广远中有蕴涵,很好地表达了离愁别恨的主题。

       蝶恋花

       槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。

       昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处?

       译文

       清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾,兰花沾露似乎是饮泣的露珠。罗幕之间透露着缕缕轻寒,一双燕子飞去。明月不明白离别之苦,斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。

       昨天夜里西风惨烈,凋零了绿树。我独自登上高楼,望尽那消失在天涯的道路。想给我的心上人寄一封信。但是高山连绵,碧水无尽,又不知道我的心上人在何处。

蝴蝶恋花是什么意思

       在异地他乡对伊的无限思念

       晏殊的《蝶恋花》.

       昨夜西风凋碧树.独上高楼,望尽天涯路”,这句词出自晏殊的《蝶恋花》,原意是说,“我”登上高楼眺望所见的更为萧飒的秋景,西风黄叶,山阔水长,仿佛世间的一切都已经浮云过世

       蝶恋花①

       宋·晏殊

       槛菊愁烟兰泣露,②

       罗幕轻寒,③

       燕子双飞去.

       明月不谙离恨苦,

       斜光到晓穿朱户.④

       昨夜西风凋碧树,

       独上高楼,

       望尽天涯路.

       欲寄彩笺兼尺素,⑤

       山长水阔知何处.

       译文:

       清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾,兰花沾露似乎是饮泣的泪珠,罗幕之间透露着缕缕轻寒,燕子双飞而去.皎洁的月亮不明白离别之苦,斜斜的银辉直到破晓都穿入红红的门户.

       昨夜西风惨烈,凋零了绿树,我独自登上高楼,望尽了天涯路.想给我的心上人寄封信,可是高山连绵,碧水无尽,又不知道我的心上人在何处.

       疑难点注释:①晏殊(991-1055),字同叔, 临川(今属江西)人.七岁能文,十四岁以神童召试,赐同进士出身.宋仁宗时官至同平章事兼枢密使,范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下.卒谥元献.他一生富贵优游,所作多吟成于舞榭歌台、花前月下,而笔调闲婉,理致深蕴,音律谐适,词语雅丽,为当时词坛耆宿.有《珠玉词》. ②槛:栏杆.③罗幕:丝罗的帷幕,富贵人家所用.④朱户:犹言朱门,指大户人家.⑤尺素:书信的代称.古人写信用素绢,通常长约一尺,故称尺素,语出《古诗》“客从远方来,遗我双鲤鱼.呼儿烹鲤鱼,中有尺素书”.

       赏析点拨:

       这首词写离恨相思之苦,情景交融,细致入微,感人至深.上片重在写景,寓情于景,一切景语皆情语.在诗人的眼中,菊花似为愁烟所笼罩,兰花上的露珠似乎是它哭泣时流下的泪珠,这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头,正是抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态的写照.“罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内,似乎是写燕子由于罗幕轻寒而离去,实则写作者身之所感,也是作者心之所感.“燕子双飞去”,不仅是带有鲜明的季节特征的景物,而且,燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”.不难想象,当作者目送时而绕梁呢喃、时而穿帘追逐的双燕相随而去之际,该怀着怎样一份孑然独立的怅惘!“明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬.作者嗔怪“明月不谙离恨苦”,是从另一角度加以生发——月已圆而人未圆,作者对那皓洁的月光羡极生妒、略致微词,乃是情理中.

       下片写登楼望远.“昨夜西风”句,使固有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟、几分凛冽.西风方烈,碧树尽凋;木犹如此,人何以堪!“望尽”,既表明其眺望之远,也见出其凝眸之久,从时空两方面拓展了词境.但“望尽天涯路”,不见天涯人.既然如此,那就只有寄书寄意了. “山长水阔知何处”,以无可奈何的怅问作结,给人情也悠悠、恨也悠悠之感.” 王国维在《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界中之第一境界,足见本词之负盛名.

       即第一境界为:昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路.

       第二境界为衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴.

       第三境界为:众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处.

       王国维在《人间词话》说:“古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界:‘昨夜西风凋碧树.独上高楼,望尽天涯路’.此第一境也.‘衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴.’此第二境也.‘众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处’.此第三境也.” 闲来无事,玩索大学问家之妙语,击节赞叹之余,心忽有所得:治学有三此境界,喝酒与灌水岂不亦有三此境界?试论之.

       王国维认为治学第一境界:“昨夜西风凋碧树.独上高楼,望尽天涯路”,这词句出晏殊的《蝶恋花》,原意是说,“我”上高楼眺望所见的更为萧飒的秋景,西风黄叶,山阔水长,案书何达?在王国维此句中解成,做学问成大事业者,首先要有执着的追求,登高望远,瞰察路径,明确目标与方向,了解事物的概貌.这自然是借题发挥,以小见大.那如果按原词解,这几句是情感堆积、蕴酿期,是对下文“望尽天涯路”一种铺垫.喝酒的这个境界,是寒喧之后,刚数杯下肚,酒气略微上升阶段.此时,欢者更欢,愁者愈愁,不过,肚中纵有千番言语,表面上不大多“和风细雨”.灌水的这个阶段是,刚刚“触”网不久的菜鸟雏儿,打字不快,技术不懂,骂架不行,所以,不管论坛(BBS)、聊天室,一般都比较“谦虚”,也不敢大动作灌水,还多是“新手上路,多多关照”之词,显得比较“礼貌”,比较“懂事儿”.然而,从“菜鸟雏儿”到“灌水专家”的心态与资格,也就在这个阶段慢慢的成长起来了.

       王的治学第二境界是说:“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴.”这引用的是北宋柳永《蝶恋花》最后两句词,原词是表现作者对爱的艰辛和爱的无悔.若把“伊”字理解为词人所追求的理想和毕生从事的事业,亦无不可.王国维则别有用心,以此两句来比喻成大事业、大学问者,不是轻而易举,随便可得的,必须坚定不移,经过一番辛勤劳动,废寝忘食,孜孜以求,直至人瘦带宽也不后悔.这当然又是王国维的高明之处.那么喝酒的这个境界则是酒至酣处,心雄万丈、脸飞红霞.此阶段,飞觞杯交,颐指气使,最来“感觉”的时候,嘴上豪言壮语:“干了!酒个嘛,水个嘛,喝个嘛,醉个嘛,倒个嘛,睡个嘛,干!”,“人生难得几回醉”,“人生几个秋,不醉不罢休”什么什么的,反正是狂语迭出,唾飞沫溅,一付一醉方休之气势.灌水到这个阶段,“雏鸟”羽翼渐丰,铁喙坚硬,已进化成“鹰隼”级别了,打字飞快,论坛、聊天室也论“混”了个“脸熟”了,静时也还如处子,“指点江山,激扬文字”、“恰同学少年,风华正茂”,“粪土当年万户侯”的模样;动时则如脱兔,呀、哈、呵、吗、拉、吓,招式齐出,胡搅乱打,三峡决堤,水漫金山,一副“如欲平治天下,当今之世,舍我其谁也”的架势.

       王的治学第三境界是说:“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处.”是引用南宋辛弃疾《青玉案》词中的最后四句.梁启超称此词“自怜幽独,伤心人别有怀抱”.这是借词喻事,与文学赏析已无交涉.王国维已先自表明,“吾人可以无劳纠葛”.他以此词最后的四句为“境界”之第三,即最终最高境界.这虽不是辛弃疾的原意,但也可以引出悠悠的远意,做学问、成大事业者,要达到第三境界,必须有专注的精神,反复追寻、研究,下足功夫,自然会豁然贯通,有所发现,有所发明,就能够从必然王国进入自由王国.能引伸这个方面来,王国维的高明自为必说.那么,喝酒的喝到“蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处”这个境界,那时的酒,从严格的意义上讲,已经不在是酒,而在一种“精神”了,长歌当哭,狂醉似醒,繁华销尽,浮躁渐去,李白的“斗酒诗百篇”,曹操的“人生几何,对酒当歌”,这些精华,都出自这一境界.

       原文:第一境界:晏殊《蝶恋花》

       槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去.明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户.

       昨夜西凤凋碧树,独上高楼,望尽天涯路.欲寄彩笼兼尺素,山长水阔知何处!

       第二境界:柳永《蝶恋花》

       伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际.草色烟光残照里,无言谁会凭阑意.

       拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味.衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴.

       第三境界:辛弃疾《青玉案》

       东风夜放花千树,更吹落、星如雨.宝马雕车香满路.凤萧声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞.

       峨儿雪柳黄金缕,笑语盈盈暗香去.众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处.

       这是一个人生观的问题,其实是宋代一位词人将三首词的名句和在一起,这里只有两句,其实字面意思很容易懂,而其深刻的含义则表示人在一生中对自己所经历的坎坷的重新认识:当你功成名就时,再回过头看你走过的路程,你会发现一路的辛酸,都只为你坚定的目标!

"蓦然回首,那人却在灯火阑珊处",这句话出自哪?

       蝶恋花,是中国词牌的名称,分上下两阕,共六十个字,一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。自宋代以来,产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美词章,像宋代柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》。

       原文:

       蝶恋花·春景

       宋代:苏轼

       花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草!

       墙里秋千墙外道。墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

       译文:

       春天将尽,百花凋零,杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空,清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少,怛不要担心,到处都可见茂盛的芳草。

       围墙里面,有一位少女正在荡秋千,少女发出动听的笑声,墙外的行人都可听见。慢慢地,围墙里边的笑声就听不见了,行人惘然若失,仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。

扩展资料:

       一、创作背景

       这是一首怀人之作,当作于宋真宗咸平五年(1002年)之后,而具体创作时间不详。当时柳永漂泊异乡,因怀念意中人而作此词。

       二、赏析

       此词采用“曲径通幽”的表现方式,写出了抒情主人公的落魄感受和缠绵情思,抒情写景,感情真挚,成功地刻画了一个志诚男子的形象。

       这首词妙紧拓“春愁”即“相思”,却又迟迟不肯说破,只是从字里行间向读者透露出一些消息,眼看要写到了,却又煞住,调转笔墨,如此影影绰绰,扑朔迷离,千回百折,直到最后一句,才使真相大白。在词的最后两句相思感情达到高潮的时候,戛然而止,激情回荡,又具有很强的感染力。

曼殊的诗《蝶恋花》全文

       王国维在《人间词话》中写道:古今成就大事业、大学问者,必经过三种境界:

       第一境“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路”

       第二境“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”

       第三境“众里寻她千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”.

       把本来不相干的窗宋代词人晏殊的《蝶恋花》、欧阳修的《蝶恋花》、辛弃疾的《青玉案》共三名话边缀成“三境界”之说。从面肢炙人口。

       具体诗词为:

       第一境界:晏殊《蝶恋花》

       槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。

       明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。

       昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。

       欲寄彩笼兼尺素,山长水阔知何处!

       第二境界:柳永《蝶恋花》

       伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际。

       草色烟光残照里,无言谁会凭阑意。

       拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。

       衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。

       第三境界:辛弃疾《青玉案》

       东风夜放花千树,更吹落、星如雨。

       宝马雕车香满路。凤萧声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。

       峨儿雪柳黄金缕,笑语盈盈暗香去。

       众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。

       蝶恋花

       槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。

       昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素,山长水远知何处?

       此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景

       的手法,选取眼前的景物,注入主人公的感情,点出

       离恨;下片承离恨而来,通过高楼独望把主人公望眼

       欲穿的神态生动地表现出来。王国维在《人间词话》

       中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句

       一起比作治学的三种境界,足见本词之负盛名。全词

       深婉中见含蓄,广远中有蕴涵。

       起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟

       薄雾,看上去似乎在脉脉含愁;兰花上沾有露珠,看

       起来又象在默默饮泣。兰和菊本就含有某种象喻色彩

       (象喻品格的幽洁),这里用“愁烟”、“泣露”将

       它们人格化,将主观感情移于客观景物,透露女主人

       公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字,刻画痕迹较

       显,与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同,但在借

       外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有

       其作用。

       次句“罗幕轻寒,燕子双飞去。”写新秋清晨,

       罗幕之间荡漾着一缕轻寒,燕子双双穿过帘幕飞走了。

       这两种现象之间本不一定存在联系,但在充满哀愁、

       对节候特别敏感的主人公眼中,那燕子似乎是因为不

       耐罗幕轻寒而飞去。这里,与其说是写燕子的感觉,

       不如说是写帘幕中人的感受,而且不只是在生理上感

       到初秋的轻寒,而且在心理上也荡漾着因孤孑凄凄而

       引起的寒意。燕的双飞,更反托出人的孤独。这两句

       纯写客观物象,表情非常微婉含蓄。接下来两句“明

       月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨

       夜,明点“离恨”,情感也从隐微转为强烈。明月本

       是无知的自然物,它不了解离恨之苦,而只顾光照朱

       户,原很自然;既如此,似乎不应怨恨它,但却偏要

       怨。这种仿佛是无理的埋怨,却有力地表现了女主人

       公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所

       引起的怅触。

       “昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。”

       过片承上“到晓”,折回写今晨登高望远。“独上”

       应上“离恨”,反照“双飞”,而“望尽天涯”正从

       一夜无眠生出,脉理细密。“西风凋碧树”,不仅是

       登楼即目所见,而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落

       叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋,足见西风之劲厉

       肃杀,“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主

       人公的强烈感受。景既萧索,人又孤独,在几乎言尽

       的情况下,作者又出人意料地展现出一片无限广远寥

       廓的境界:“独上高楼,望尽天涯路。”这里固然有

       凭高望远的苍茫之感,也有不见所思的空虚怅惘,但

       这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神

       上的满足,使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对

       广远境界的骋望,这是从“望尽”一词中可以体味出

       来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪,但感情

       是悲壮的,没有纤柔颓靡的气息;语言也洗净铅华,

       纯用白描。这三句是本词中流传千古的佳句。

       高楼骋望,不见所思,因而想到音书寄远:“欲

       寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处!”彩笺,这里指题

       诗的诗笺;尺素,指书信。两句一纵一收,将主人公

       音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来

       写,更加突出了“满目山河空念远”的悲慨,词也就

       在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望

       尽天涯”相应,再一次展示了令人神往的境界,而

       “知何处”的慨叹则更增加摇曳不尽的情致。

       在婉约派词人许多伤离怀远之作中,这是一首颇

       负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点,而且

       具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约

       词,却又在某些方面超越了婉约词。

       非常高兴能与大家分享这些有关“晏殊的《蝶恋花》原文”的信息。在今天的讨论中,我希望能帮助大家更全面地了解这个主题。感谢大家的参与和聆听,希望这些信息能对大家有所帮助。