苏幕遮范仲淹_苏幕遮范仲淹拼音版

苏幕遮范仲淹_苏幕遮范仲淹拼音版

       希望我能够为您提供一些与苏幕遮范仲淹相关的信息和建议。如果您有任何疑问或需要更深入的解释，请告诉我。

1.苏幕遮 范仲淹

2.苏幕遮怀旧范仲淹原文翻译

3.苏幕遮名句

4.“好梦留人睡”的全诗是什么？

5.古诗苏幕遮的意思 古诗苏幕遮内容及翻译

6.范仲淹《苏幕遮·碧云天》原文及翻译

苏幕遮 范仲淹

       范仲淹《苏幕遮》词赏

        此词抒发乡思旅愁是该首词的中心主旨所在。书写乡思旅愁的自古很多，无论是词还是诗都有所体现，也都抒发了真挚深厚的感情，但此词无论是在思想意蕴还是在艺术特色上都有独到之处，因此长期受到文人墨客的青睐。作者是当时的政治家、军事家、文学家，他以改革家的身份进行了创作，必然有特有的性格与质蕴藏在其中。

        该词分为上下两片，上片是阔远浓丽的秋景。秋自古以来是悲哀的代言（楚）宋玉有“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”。因此秋景奠定了该词的基调。一种忧愁于其中。视线从上到下“天” “地”，由近而远，层层推广，一气浑然，且暗透心思。借“芳草”抒发思念之情。《饮马长城窟行》“青青河畔草，绵绵思远道”体现了草的意象多与思别之情相关。下篇直抒浓郁的思乡之情，真挚深婉，感人肺腑，李白名句“举杯消愁愁更愁”，在词人眼中这种浓情已化作泪。无论是文人的思乡之情，还是仕途失意之情，都在泪中表现出来了。

       该词虽然短小，但寄寓词人的情感是绵绵的，是不尽的。从词义来说，词人远游他乡，游宦官场，在浓丽萧瑟的情景中，必然内心有所感触，通过词来表达内心强烈的思乡之情，景必然有所渲染，从而使词人更忧更愁。同时，词人是一位爱国政治家，他的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的忧国忧民的情怀曾感动多少世人，他的赤子之情可与日月争辉。因此，我们可体会出词人的官场失意之不满的情怀，从而产生了一种归思之情，来抚慰内心的伤痛。我们能看到词人处于浑浊的社会现实，无以抒发愤懑之情。

        该词的创作，打破了当时以描写闺阁思妇为主要内容的词作，给当时的词坛带来了一股新的空气，为词作扩大了主题和素材。

        该词从艺术方面来说，突出的是将景与情的完美融合，全篇景情相生低回婉转的乡情在“斜阳”“芳草”“明月”等意象的烘托渲染下，真挚绵绵而不失洽雄清刚之气。景是秋景，情是真情，景与情的相自融洽，使情更真更浓。既有“酒入愁肠，化作相思泪”。

        该词注重多角度的铺叙，使这种情感进展真实自然生动。在时间上由白日到黄昏，由黄昏到深夜，逐一写来将思想之情一步步的推向高潮。一个佟日凝望的思想人的形象自然就浮现在眼前，情真意浓深深打动每一颗心，在情感脉络的铺写上，由浅入深，将词人内心的思念之情逐步升华，痛而再痛，愁而再愁的苦闷。该词运用了大量的引用，贴切生动而形象，将抽象的思想之情，失意之怀化为具体的意象。鲜明而且新颖，富有新意。“芳草”《楚辞招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”《饮马长城窟行》“青青河畔草，绵绵思远道”，向我们传达出了借芳草抒发浓郁的思乡之情，“黯乡魂”是化用江淹《别赋》“黯然销魂者，唯别而已矣”。抒写了词人内心的黯然神伤，忧愁与无奈。

        该词能够很好运用各种意象，创造出一种独特的意境。使景与情相互交融。如“明月”与思乡有关；如“芳草”与离别相通；如“斜阳”与内心孤独和寞落相吻，意象的选择与意境的创造相契合，因此，是该词作在内容和艺术上超过了其它作品，而独占初期词坛。

苏幕遮怀旧范仲淹原文翻译

       01

        在众多《苏幕遮》词作中，尤以宋时范仲淹的《苏幕遮?碧云天》最为著名，全词低徊婉转，而又不失沉雄清刚之气，是真情流溢。原文：

        《苏幕遮》碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独依。酒入愁肠，化作相思泪。

        主旨：此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。

02

        译文：

        白云满天，黄叶遍地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。

        黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

03

        词义

        《苏幕遮》词牌，原本是指从古高昌传来的?浑脱?舞曲。?浑脱?是?囊袋?的意思。据说，跳舞时舞者用油囊装水，互相泼洒，唐人称之为?泼寒胡戏?。表演者为了不使冷水浇到头上、脸上，就戴上一种涂了油的帽子，高昌语叫?苏幕遮?，因而乐曲和后来依曲填出的词就被称为《苏幕遮》了。《苏幕遮》是唐玄宗时教坊曲名，来自西域。双调，六十二字，上下片各四仄韵。

04

        赏析：

        上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云;茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水;浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的.烟雾，一片空濛，一派青翠。山峰，映照着落日的余辉;天宇，连接着大江的流水。无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的远方。

        下片直抒离愁：望家乡，渺不可见;怀故旧，黯然神伤;羁旅愁思，追逐而来，离乡愈久，乡思愈深。除非每天晚上，作看回乡好梦，才可以得到安慰，睡得安稳。但这却不可能，愁思难解，企盼更切，从夕阳西下一直望到明月当空，望来望去，依然形单影只，莫要再倚楼眺望。忧从中来，更增惆怅，?何以解忧，唯有杜康?。然而?举杯消愁愁更愁?，愁情之浓岂是杜康所能排解。?酒入愁肠，化作相思泪?，意新语工，设想奇特，比?愁更愁?更为形象生动。

苏幕遮名句

       范仲淹的《苏幕遮?怀旧》原文翻译如下：

       原文：碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

       黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

       译文：碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地，秋景连接着江边的水波，波上弥漫着苍翠寒烟。夕阳映照下，连绵起伏的群山和远方的天空连成一片。芳草凄凄，蔓延到天涯的尽头。

       夜幕降临，我思念家乡，夜夜都难以入睡，只有在美好的梦境中才能稍稍平息。在樱野明亮的月光下，在高高的楼台上，我独自一人，怎能不愁苦悲痛？我不能忍受这种孤独和痛苦的折磨，只有端起酒杯，把酒灌进愁肠里去化解相思之苦了。

       此词以秋景写秋心，借景抒情，情景交融。上片写景，碧云天、黄叶地、连波秋色、映山夕阳、接水天色，芳草无情，明月楼高，塑造了凄清的秋景，为全词定下了基调。下片抒情，“黯乡魂，追旅思”，点明乡思旅愁，“夜夜除非，好梦留人睡”，只有在美好的梦境中才能暂时排解愁苦。

《苏幕遮?怀旧》表达的情感：

       《苏幕遮?怀旧》以秋景为背景，以怀旧之情为主线，表达了对过去岁月的深深怀念和无尽感慨。

       词中通过对秋天景象的细腻描写，将读者带入了一个萧瑟、凄凉的世界。蓝天、黄叶、秋波、寒烟、斜阳、芳草等元素相互交织，构成了一幅富有感染力的秋烂贺景画卷。这种景象不仅触发了作者对过去的怀念，也脊历喊让读者感受到了岁月的无情和流转。

       词中所表达的怀旧情感深沉而真挚，是对过去岁月的一种深情回眸。作者通过描绘自己在夜晚思念家乡、难以入眠的情景，进一步加深了这种怀旧情感的表达。在明亮的月光下，高楼之上，独自一人，承受着思乡之情的煎熬。这种描绘不仅展现了作者的内心世界，也引发了读者的共鸣和思考。

       《苏幕遮?怀旧》更是以酒入愁肠、化作相思泪的悲情结尾，将怀旧情感推向了高潮。这一表述既体现了作者对过去的深深眷恋，也揭示了时间无情、生活无常的哲理。这种悲情并不仅仅是作者个人的情感宣泄，也是对人类共同情感对过去的怀念、对时间的感慨的深刻揭示。

“好梦留人睡”的全诗是什么？

       范仲淹《苏幕遮》名句

       酒入愁肠，化作相思泪。

苏幕遮

       范仲淹

       碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

       山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

       黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

       明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

       《苏幕遮·怀旧》

       碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

       黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

       这首词的作者是北宋著名文学家范仲淹，他在写这首词的时候正在西北边塞任职，所以免不了的便是羁旅乡思。

       这首词起首便大气磅礴，碧空万里，黄叶满地，这样的秋色遥遥和秋水相连接，水波之上弥漫着翠色寒烟。

       词人笔下的秋日景象给人以辽阔高远之感，色彩也是十分绮丽。紧接着词人便是描写傍晚时分的景象，夕阳映照着山峦，远处水天相接，芳草无情，也不照顾词人的愁绪，一路绵延到夕阳照不到的远方。其实在古诗词中“芳草”时常是表达乡思的意象，芳草的一头连接着词人，另一头连接着可望而不可及的家乡。

古诗苏幕遮的意思 古诗苏幕遮内容及翻译

       范仲淹的另一首词《苏幕遮》，也写得很豪放，意境广阔。

       碧云天，

       黄叶地，

       秋色连波，

       波上寒烟翠。

       山映斜阳天接水，

       芳草无情，

       更在斜阳外。

       黯乡魂，

       追旅思，

       夜夜除非，

       好梦留人睡。

       明月楼高休独倚，

       酒入愁肠，

       化作相思泪。

       这是一首抒写离愁别恨的小词，写出了酒入愁肠愁难消。

       白云兰天，大地橙黄，秋色江波之上，笼罩着一层翠色的寒烟。夕阳映照着远处的山峦，兰天连着秋水绿波。萋萋芳草延伸到远方夕阳之外。

       下篇写思乡的情怀黯然凄怆，旅途的愁绪重叠相续，夜里好梦做得太少，长夜不能入睡。独倚明月照映下的高楼，不免愁怀更甚。所以作者感慨地提出，明月高楼休独倚。(因为夜不能寐，所以要借酒消愁。但酒入愁肠，却涌流出相思泪，这就是借酒消愁愁更愁。

范仲淹《苏幕遮·碧云天》原文及翻译

       1、古诗《苏幕遮》意思：碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣。除非夜夜,都做好梦才能得到片刻安慰。当明月照射高楼时不要独自依倚，端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

        2、《苏幕遮·怀旧》

        作者范仲淹朝代宋

        碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

        山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

        黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

        明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

        《苏幕遮·碧云天》是宋代文学家范仲淹的词作，被选入《宋词三百首》以及中学语文教科书。这是一首描写羁旅乡愁的词。此词上片着重写景，下片重在抒情。

        《苏幕遮·碧云天》原文

        碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

        黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

        《苏幕遮·碧云天》翻译

        碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地，秋景连绵江中水波，波上弥漫苍翠寒烟。群山映斜阳蓝天连江水。芳草不谙人情，一直延绵到夕阳照不到天边。

        默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，除非夜夜都做好梦，在好梦中才能得到片刻安慰。不想在明月夜独倚高楼望远，只有频频地将苦酒灌入愁肠，一杯杯都化作相思的眼泪。

        《苏幕遮·碧云天》注释

        ⑴苏幕遮：词牌名。宋代词家用此调是另度新曲。又名《云雾敛》《鬓云松令》。双调，六十二字，上下片各五句。

        ⑵波上寒烟翠：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色。正所谓“秋水共长天一色”。

        ⑶芳草无情，更在斜阳外：意思是，草地绵延到天涯，似乎比斜阳更遥远。“芳草”常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

        ⑷黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。黯，形容心情忧郁。语出江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。"

        ⑸追旅思（sì）：撇不开羁旅的愁思。追，追随，这里有缠住不放的意思。旅思，旅居在外的愁思。思，心绪，情怀。

        《苏幕遮·碧云天》赏析

        这首词抒写了羁旅乡思之情，题材基本上不脱传统的离愁别恨的范围，但意境的阔大却为这类词所少有。

        上片写秾丽阔远的秋景，暗透乡思。起手两句，即从打出落笔，浓墨重彩，展现出一派长空湛碧、大地橙黄的高远境界，而无写秋景经常出现的衰飒之气。王实甫《西厢记》“长亭送别”一折化用这两句，改为“碧云天，黄花地”，同样极富画面美和诗意美。

        “秋色连波，波上寒烟翠”两句，从碧天广野到遥接天地的秋水。秋色，承上指碧云天、黄叶地。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。江波之上，笼罩这一层翠色的寒烟。烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辩，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“寒烟翠”。“寒”字突出了这翠色的烟霭给与人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廊而多彩的秋色图。

        “山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”傍晚，夕阳映照着远处的山峦，碧色的遥天连接这秋水绿波，凄凄芳草，一直向远处延伸，隐没在斜阳映照不到的天边。这三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接在一起，景物自目之所及延伸到想象中的天涯。这里的芳草，虽未必有明确的象喻意义，但这一意象确可引发有关的.联想。自从《楚辞·招隐士》写出了“王孙游兮不归，春草生兮凄凄”以后，在诗词中，芳草就往往与乡思别情相联系。这里的芳草，同样是乡思离情的触媒。它遥接天涯，远连故园，更在斜阳之外，使瞩目望乡的客子难以为情，而它却不管人的情绪，所以说它“无情”。到这里，方由写景隐逗出乡思离情。

        整个上片所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下是少见的，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。而悠悠乡思离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。

        过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”“旅思”。乡魂，即思乡的情思，与“旅思”意近。两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离愁之深自见。

        “夜夜除非，好梦留人睡”，九字作一句读。说“除非”，足见只有这个，别无它计，言外之意是说，好梦作得很少，长夜不能入眠。这就逗出下句：“明月高楼休独倚。”月明中正可倚楼凝思，但独倚明月映照下的高楼，不免愁怀更甚，不由得发出“休独倚”的慨叹。从“斜阳”到“明月”，显示出时间的推移，而主人公所处的地方依然是那座高楼，足见乡思离愁之深重。“楼高”“独倚”点醒上文，暗示前面所写的都是倚楼所见。这样写法，不仅避免了结构与行文的平直，而且使上片的写景与下片的抒情融为一体。

        “酒入愁肠，化作相思泪。”因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠都化作了相思泪，这真是欲遣乡思反而更增乡思之苦了。结拍两句，抒情深刻，造语生新。作者另一首《御街行·纷纷坠叶飘香砌》则翻进一层，说：愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。“写得似更奇警深至，但微有做作态，不及这两句自然。写到这里，郁积的乡思旅愁在外物的触发下发展到高潮，词也就在这难以为怀的情绪中黯然收束。

        这首词上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，他的特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。整个来说，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

       好了，关于“苏幕遮范仲淹”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“苏幕遮范仲淹”有更深入的了解，并且从我的回答中得到一些启示。